Partendo dalle visioni oniriche di Italo Calvino, ogni studente o coppia di lavoro ha adottato una città, esplorandone i temi della memoria, del desiderio e degli scambi. Il risultato è una mappa sensoriale dove le parole dell’autore si intrecciano a riflessioni personali e, soprattutto, a una colonna sonora dedicata.

Le pietre d’inciampo sono un monumento ideato e realizzato dall’artista tedesco Gunter Demnig per tenere viva la memoria delle persone deportate nei campi di sterminio nazisti nel tessuto delle nostre città. Il progetto consiste nell’incorporare dei blocchi quadrati di pietra (10×10 centimetri), ricoperti di ottone lucente, nel selciato stradale davanti alle ultime abitazioni delle vittime della persecuzione fascista e nazista. Un’incisione sulla superficie superiore ne ricorda nome e cognome, data di nascita, data e luogo di deportazione e data di morte, quando conosciuta. L’espressione “inciampo” deve dunque intendersi non in senso fisico, ma visivo e mentale, per far fermare a riflettere tutti coloro che si imbattono, anche casualmente, nell’opera.

Camminando le colpiremo con i piedi, ci chineremo per vedere in cosa abbiamo inciampato e ci troveremo di fronte a una nuova storia da conoscere, restituendo così la sua individualità a chi si voleva ridurre soltanto a numero. Le pietre d’inciampo si presentano quindi come piccoli segni quotidiani capaci di riportare la memoria in spazi familiari e attraversati da tutti.

Demnig prepara ogni singola pietra e la interra personalmente, pienamente consapevole della responsabilità che porta: “Sono sempre inorridito ogni volta che incido i nomi, lettera dopo lettera. Ma questo fa parte del progetto, perché così ricordo a me stesso che dietro quel nome c’è un singolo individuo. Si parla di bambini, di uomini, di donne che erano vicini di casa, compagni di scuola, amici e colleghi. E ogni nome evoca per me un’immagine. Vado nel luogo, nella strada, davanti alla casa dove la persona viveva. L’installazione di ogni Stolperstein è un processo doloroso ma anche positivo perché rappresenta un ritorno a casa, almeno della memoria di qualcuno”.

Sulla figura di Raimondo Bertoli, gli studenti del Clab di storia, con le Prof.sse Fontana e Mazzotti, hanno condotto un lungo e impegnativo lavoro di ricerca per ricostruirne la biografia e le vicende che lo hanno portato, come renitente alla leva e oppositore della RSI, ad essere internato nel block 12/4 del campo di concentramento di Dachau.

Anteprima nazionale per le Classi Quarte del Liceo Scientifico del film Tu non vali nulla realizzato da Matteo Bertolotti, Luca Casari, Filippo Ferretti, Ruggero Prignachi nelle ore di Big Picture Learning dell’Area Opzionale 2024.25

Il film narra di una giornata di due giovani ragazzi che sono costretti dalla loro condizione economica a spacciare per vivere, uno di loro è rassegnato all’idea che questo sarà per sempre il modo in cui lui tirerà avanti, l’altro, il protagonista, invece ha dei dubbi sulla moralità delle loro azioni.

Gli eventi che accadranno durante questa giornata aumenteranno i dubbi del protagonista e metteranno a repentaglio l’amicizia dei due ragazzi, perché quella che sembra iniziare come una tipica giornata tranquilla si trasformerà nel giorno più importante nella vita di entrambi.

Il dialogo si è aperto con un primo laboratorio realizzato con Onde Alte a fine 2025 assieme a 30 studentesse e studenti dell’Istituto Canossiano di Brescia, appartenenti a tre indirizzi di studi ( Liceo delle Scienze Umane, Liceo Scientifico, Istituto Professionale) e tre anni scolastici differenti (terza, quarta e quinta).

Questa esperienza ha fatto emergere questioni profonde e attuali: la difficoltà di esporsi in modo autentico online per paura del giudizio, una maggiore sicurezza percepita nelle interazioni mediate dallo schermo rispetto al confronto diretto, il bisogno costante di restare connessi per timore di perdersi qualcosa, la fatica nel riconoscere le maschere digitali e nel capire quando iniziano a soffocarci.

Così come il rapporto che si crea tra «i corpi degli spettatori» e «i corpi di scena», quello che Fabrizio Gifuni, celebre attore di teatro, definisce come un «campo magnetico, un’esperienza unica, un respiro comune, un coro».

A teatro si sperimenta dunque una connessione tra individui, ma non si tratta di qualcosa di artificiale, bensì di un’esperienza tangibile. Così come ciò che si crea in seguito allo spettacolo stesso, nello scambio di sguardi tra gli spettatori, quando le luci del teatro si riaccendono, o nel chiacchiericcio nel foyer al termine della serata.

Dunque, come docente credo fermamente che il teatro sia un mezzo espressivo fondamentale per le nuove generazioni. Queste ultime sono sicuramente maggiormente inglobate nel cambiamento dei nuovi media e quindi in una concezione differente di ciò che si intende come intrattenimento, ovvero qualcosa di maggiormente immediato e celere. Tuttavia, si tratta di generazioni sempre pronte a nuove sfide, con una sensibilità altamente spiccata e una capacità elevata di immedesimazione con le altrui emozioni. Ho potuto comprendere ciò sia dalle reazioni immediate durante le rappresentazioni stesse, sia in seguito, durante gli incontri pomeridiani del Clab di Teatro. Qui i ragazzi e le ragazze, oltre a prepararsi per lo spettacolo in programma nella settimana successiva, hanno dedicato del tempo a riflettere su quanto sperimentato a teatro, scrivendo le recensioni degli spettacoli visionati e cercando quindi di calarsi nel ruolo di critici teatrali.

In una scuola sempre più focalizzata sulle competenze, il teatro permette ai ragazzi di acquisirne di differenti: infatti, oltre all’acquisizione del pensiero critico, induce a riflettere su questioni fondamentali contemporanee e a confrontarsi con linguaggi differenti e inediti.

Dunque, il progetto Voglia di Teatro ha rappresentato e rappresenta un’opportunità formativa per gli studenti e le studentesse, consapevole che si tratti di una forma espressiva che sarà sempre attuale e capace di comunicare a qualunque generazione.

Prof.ssa Elisabetta Biemmi
Responsabile del progetto Voglia di teatro